{"id":16530,"date":"2026-06-30T13:39:10","date_gmt":"2026-06-30T13:39:10","guid":{"rendered":"https:\/\/le-bol.fr\/blog\/?p=16530"},"modified":"2026-06-30T13:39:12","modified_gmt":"2026-06-30T13:39:12","slug":"adelaide-renault-ceramiste-coree-buncheong","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/le-bol.fr\/blog\/adelaide-renault-ceramiste-coree-buncheong\/","title":{"rendered":"Ad\u00e9la\u00efde Renault, une c\u00e9ramiste inspir\u00e9e par la Cor\u00e9e et le Buncheong"},"content":{"rendered":"\n

De Duperr\u00e9 aux ateliers d’Icheon, en passant par les Beaux-Arts de Marseille et de Limoges, Ad\u00e9la\u00efde Renault <\/strong>construit une pratique o\u00f9 le d\u00e9cor, la recherche et la transmission occupent une place centrale. Dans cette interview, elle revient sur son parcours, son apprentissage aupr\u00e8s de ma\u00eetres cor\u00e9ens et sa mani\u00e8re d’aborder la c\u00e9ramique comme un terrain d’exploration permanent.<\/p>\n\n\n\n

Quand on \u00e9coute Ad\u00e9la\u00efde Renault raconter son parcours, on comprend rapidement que la c\u00e9ramique n’a jamais \u00e9t\u00e9, pour elle, une simple question de technique. Bien s\u00fbr, il est question de tournage, d’engobes<\/a><\/strong>, de Buncheong ou encore de Mishima<\/a><\/strong>. Mais derri\u00e8re chacun de ces mots se cache surtout une immense curiosit\u00e9. Celle qui pousse \u00e0 vouloir comprendre un mat\u00e9riau dans son ensemble, depuis l’argile jusqu’au four, puis \u00e0 travers les gestes de celles et ceux qui le travaillent depuis des g\u00e9n\u00e9rations.<\/p>\n\n\n\n

Son parcours l’a men\u00e9e des ateliers de Duperr\u00e9 jusqu’\u00e0 la Cor\u00e9e du Sud, o\u00f9 elle continue encore aujourd’hui d’apprendre aupr\u00e8s de ma\u00eetres c\u00e9ramistes. Une d\u00e9marche qui nourrit profond\u00e9ment son travail et qui donne \u00e0 ses pi\u00e8ces cette richesse de lecture o\u00f9 plusieurs techniques semblent dialoguer entre elles.<\/p>\n\n\n\n

Les premiers pas d’Ad\u00e9la\u00efde Renault en c\u00e9ramique : une passion n\u00e9e autour du feu<\/h2>\n\n\n\n

Lorsqu’on lui demande son premier souvenir li\u00e9 \u00e0 la terre, Ad\u00e9la\u00efde Renault<\/strong> \u00e9voque d’abord un bol sign\u00e9 en 2008, retrouv\u00e9 chez sa m\u00e8re. Pourtant, elle reconna\u00eet n’en garder aucun souvenir. Dans sa m\u00e9moire, l’histoire commence bien plus tard.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 cette \u00e9poque, elle d\u00e9couvre le travail du c\u00e9ramiste suisse Pierre-Alain Capt<\/strong>, connu pour ses recherches en arch\u00e9ologie exp\u00e9rimentale. En observant sa mani\u00e8re de reconstruire les techniques anciennes, elle comprend qu’il est possible de fabriquer un objet de A \u00e0 Z : r\u00e9colter l’argile<\/strong>, construire un four<\/strong>, cuire ses pi\u00e8ces<\/strong> et comprendre chaque \u00e9tape du processus<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab \u00c0 la base, ce que je voulais faire, c’\u00e9tait construire des fours \u00bb, explique-t-elle.<\/p>\n\n\n\n

Ses premi\u00e8res exp\u00e9rimentations consistent donc moins \u00e0 fabriquer des pots qu’\u00e0 comprendre le feu. Elle creuse de l’argile<\/a><\/strong> dans les champs, construit des fours rudimentaires et r\u00e9alise ses premi\u00e8res cuissons. La premi\u00e8re se termine presque enti\u00e8rement en \u00e9clats, mais cette exp\u00e9rience marque le v\u00e9ritable d\u00e9but de son parcours de c\u00e9ramiste.<\/p>\n\n\n\n

\"Ad\u00e9la\u00efde<\/figure>\n\n\n\n

Une formation entre Duperr\u00e9, les Beaux-Arts et la recherche artistique<\/h2>\n\n\n\n

Le parcours d’Ad\u00e9la\u00efde Renault passe ensuite par le DMA C\u00e9ramique de l’\u00c9cole Duperr\u00e9, dont elle fait partie de la derni\u00e8re promotion avant la r\u00e9forme du dipl\u00f4me.<\/p>\n\n\n\n

Elle y d\u00e9couvre plusieurs fa\u00e7ons d’aborder la c\u00e9ramique gr\u00e2ce \u00e0 des enseignantes aux pratiques tr\u00e8s diff\u00e9rentes. Certaines lui transmettent les techniques de moulage, de pl\u00e2tre et de production, d’autres l’initient \u00e0 la recherche autour des mat\u00e9riaux, des \u00e9maux ou de la cr\u00e9ation contemporaine.<\/p>\n\n\n\n

Cette diversit\u00e9 constitue encore aujourd’hui le socle de sa pratique. Elle poursuit ensuite sa formation aux Beaux-Arts de Marseille puis de Limoges, o\u00f9 l’accent est davantage mis sur le d\u00e9veloppement d’une d\u00e9marche artistique personnelle.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab Aujourd’hui, quand j’ai une id\u00e9e, je peux la r\u00e9aliser gr\u00e2ce \u00e0 l’enseignement que j’ai re\u00e7u \u00e0 Duperr\u00e9. \u00bb<\/p>\n\n\n\n

Pourquoi la Cor\u00e9e a profond\u00e9ment marqu\u00e9 le travail d’Ad\u00e9la\u00efde Renault<\/h2>\n\n\n\n

L’un des moments d\u00e9cisifs de son parcours survient en 2019. Des ma\u00eetres c\u00e9ramistes venus d’Icheon<\/a><\/strong>, haut lieu de la c\u00e9ramique cor\u00e9enne, viennent travailler quelques jours dans les ateliers de Duperr\u00e9 avant une d\u00e9monstration au Carrousel du Louvre.<\/p>\n\n\n\n

Cette rencontre agit comme un d\u00e9clic. Quelques ann\u00e9es plus tard, apr\u00e8s la p\u00e9riode du Covid, Ad\u00e9la\u00efde Renault part finalement plusieurs mois en Cor\u00e9e du Sud afin d’apprendre aupr\u00e8s de deux ma\u00eetres sp\u00e9cialis\u00e9s dans le Buncheong et le c\u00e9ladon.<\/p>\n\n\n\n

Au-del\u00e0 de l’apprentissage technique, cette immersion transforme \u00e9galement son regard sur la c\u00e9ramique. Elle d\u00e9couvre une culture o\u00f9 les objets du quotidien sont naturellement consid\u00e9r\u00e9s comme des \u0153uvres et o\u00f9 la fronti\u00e8re entre artisanat et cr\u00e9ation contemporaine est beaucoup moins marqu\u00e9e qu’en France.<\/p>\n\n\n\n

Buncheong, Mishima et d\u00e9cors \u00e0 l’engobe : les techniques qu’elle explore aujourd’hui<\/h2>\n\n\n\n

Le d\u00e9cor occupe aujourd’hui une place centrale dans le travail d’Ad\u00e9la\u00efde Renault. Son vocabulaire plastique s’appuie largement sur les traditions cor\u00e9ennes, notamment le Buncheong<\/strong>, qui joue sur les contrastes entre une terre sombre et un engobe blanc, ainsi que sur les d\u00e9cors incrust\u00e9s souvent appel\u00e9s Mishima<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Mais plut\u00f4t que de reproduire ces techniques \u00e0 l’identique, elle cherche \u00e0 les faire dialoguer.<\/p>\n\n\n\n

D\u00e9cor incrust\u00e9, pochoirs, r\u00e9serves, sgraffito, recherches d’\u00e9maux<\/a><\/strong>\u2026 plusieurs couches se superposent jusqu’\u00e0 cr\u00e9er une lecture plus complexe de la pi\u00e8ce. Certaines apparaissent imm\u00e9diatement, d’autres ne se r\u00e9v\u00e8lent qu’en prenant le temps d’observer.<\/p>\n\n\n\n

Cette recherche autour des diff\u00e9rentes strates de d\u00e9cor est aujourd’hui au c\u0153ur de son travail de c\u00e9ramiste.<\/p>\n\n\n\n

\"Ad\u00e9laide<\/figure>\n\n\n\n

Le tournage, les grandes formes et le choix du tour \u00e0 pied<\/h2>\n\n\n\n

Si Ad\u00e9la\u00efde Renault r\u00e9alise la majorit\u00e9 de ses pi\u00e8ces au tour, elle ne recherche pas la performance technique. Pour ses grandes formes, elle pr\u00e9f\u00e8re tourner une base avant de poursuivre la construction avec de larges bandes de terre. Une mani\u00e8re de pr\u00e9server son corps tout en d\u00e9veloppant des volumes importants.<\/p>\n\n\n\n

Depuis plusieurs mois, elle travaille \u00e9galement sur un tour \u00e0 pied, install\u00e9 dans son atelier partag\u00e9 parisien. Un retour aux gestes de ses d\u00e9buts qui nourrit aujourd’hui encore sa pratique quotidienne.<\/p>\n\n\n\n

L’atelier ARC : un atelier partag\u00e9 au service de la cr\u00e9ation<\/h2>\n\n\n\n

Install\u00e9e au sein de l’atelier ARC<\/strong>, au Pr\u00e9-Saint-Gervais, Ad\u00e9la\u00efde Renault partage son quotidien avec une dizaine d’autres c\u00e9ramistes.<\/p>\n\n\n\n

Le fonctionnement est enti\u00e8rement pens\u00e9 autour de la cr\u00e9ation : les fours, les espaces de travail et les \u00e9quipements sont mutualis\u00e9s, tandis que chacun d\u00e9veloppe sa propre pratique.<\/p>\n\n\n\n

Pour elle, cette vie collective est une v\u00e9ritable richesse. Les discussions autour des pi\u00e8ces, des techniques, de l’\u00e9conomie du m\u00e9tier ou simplement des doutes permettent \u00e0 chacun de continuer \u00e0 progresser.<\/p>\n\n\n\n

Cette intelligence collective fait aujourd’hui partie int\u00e9grante de son travail.<\/p>\n\n\n\n

Une c\u00e9ramiste qui continue d’apprendre<\/h2>\n\n\n\n

Ce qui frappe peut-\u00eatre le plus au fil de cette interview, c’est que, malgr\u00e9 un parcours d\u00e9j\u00e0 particuli\u00e8rement riche, Ad\u00e9la\u00efde Renault <\/strong>ne consid\u00e8re jamais sa formation comme termin\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Elle continue de reproduire des pi\u00e8ces cor\u00e9ennes m\u00e9di\u00e9vales, les photographie puis les envoie \u00e0 ses anciens ma\u00eetres afin d’obtenir leurs retours. Elle enseigne \u00e9galement le tournage et les techniques de d\u00e9cor inspir\u00e9es de la Cor\u00e9e, tout en poursuivant ses propres recherches.<\/p>\n\n\n\n

Son souhait, pour les ann\u00e9es \u00e0 venir, est d’ailleurs r\u00e9v\u00e9lateur de cette mani\u00e8re d’envisager la transmission : faire venir en France les ma\u00eetres cor\u00e9ens aupr\u00e8s desquels elle s’est form\u00e9e afin qu’ils puissent, \u00e0 leur tour, transmettre leur savoir-faire aux c\u00e9ramistes fran\u00e7ais.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 l’image de son parcours, cette envie r\u00e9sume parfaitement sa vision de la c\u00e9ramique : un dialogue permanent entre apprentissage, cr\u00e9ation et transmission.<\/p>\n\n\n\n

Voir l’interview d’Ad\u00e9la\u00efde Renault<\/h2>\n\n\n\n
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